Каникулы с самыми лучшими фильмами

Выбор всегда ставит человека в тупик. Даже такое мудрое существо, как осел, помнится, в одной из легенд умер, потому что не смог выбрать, чего он хочет больше: поесть или попить. А уж человеку, существу с куда более хрупкой психикой, это и подавно сделать трудно. Что касается выбора фильмов, то тут вообще можно долго перебирать фильмотеку, разгонять серое вещество в воспоминаниях и попытках выработать хоть какие-то критерии сравнения, и все равно оставаться в тупике. Тем не менее, редакционное задание есть редакционное задание, и я решился для начала выписать все фильмы, которые мне нравятся. На второй сотне я остановился – на число "двадцать" это количество становилось похожим все меньше и меньше. Тогда с болью в сердце я начал вычеркивать названия. Некоторые давались легко, на других сердце обливалось кровью.

После всех редакций выявилась любопытная тенденция. Во-первых, исчезла вся анимация, все же значимость актерской игры – очень важный компонент. Во-вторых, с болью в сердце я выкинул черно-белую классику вроде "Касабланки" или "Римских каникул". Великие фильмы, но все же соприкосновение с духом эпохи быть должно. В-третьих, выкинул почти все новорожденные блокбастеры. Не представляете, чего мне стоило убрать "Город грехов" или свежеиспеченный "Аватар". Ну и, конечно, большинство фильмов – голливудские. А что делать, самая эффективно работающая в мире индустрия производит самое большое в процентном соотношении количество достойного кино. Ничего постыдного: у нас балет, у них кино. А вообще, это субъективный список Ильи Стахеева-зрителя, в котором впечатления от просмотра накладываются на познания в истории и теории кинопроизводства Ильи Стахеева-кинокритика. В результате получился такой вот рейтинг.

1. Криминальное чтиво (Pulp Fiction), США, 1994. Режиссер Квентин Тарантино. В ролях: Джон Траволта, Сэмюэл Л. Джексон, Ума Турман, Брюс Уиллис, Харви Кейтель.

С фильмом номер один проблем не возникло. По моему личному мнению, это действительно лучший фильм, когда-либо снятый за историю кино. По одному простому критерию – он нравится всем. Ну почти всем. Любителям боевиков и смачного экшена по нраву бешеный драйв Тарантино. Ценители диалогов, юмора и тонкой актерской игры по сотне раз пересматривают эпизоды разговоров Джулса и Винсента про различия Европы и Америки и Ле Бигмак, проповедь Джулса проштрафившимся должникам с несуществующим псалмом на закуску или флирт Винсента и Мии Уоллес в ретро-стейкхаусе. Синефилы-теоретики пищат от восторга из-за отсутствия линейности повествования сюжета, от возможности трактовать его чуть ли не как библейскую притчу о грехе, раскаянии и спасении. Гордые будут посрамлены в сортире, а небесам более радости об одном кающемся грешнике, чем о девяноста девяти праведниках. Словом, каждый человек найдет себе кусочек удовольствия от просмотра "Криминального чтива". Идеальный фильм.

2. Достучаться до небес (Knockin' On Heaven's Door), Германия / Бельгия, 1997. Режиссер Томас Янг. В ролях: Тиль Швайгер, Мориц Бляйбтрой, Рутгер Хауэр.

Это образцовый фильм из сердца старушки Европы. Фабула прямиком из романов Эриха Марии Ремарка: сначала хорошим людям плохо, потом ненадолго хорошо, а потом они умирают. Путешествие двух смертельно больных людей за своей мечтой, показывающее, как коротка жизнь, как можно банально ее спустить на всякую чушь. И только если ты начнешь радоваться жизни каждую минуту своего существования, научишься находить удовольствие и в приятных мелочах, и в умении мечтать, то перестанешь бояться неизбежного и сможешь смело взглянуть ему в лицо. Удивительно добрый, очень обаятельный и очень трогательный фильм, который в конце даже самого прожженного циника с прокисшими мозгами и волосатым сердцем заставит пусть слезу под бессмертный хит Боба Дилана.

3. Собачье сердце, СССР, 1988. Режиссер Владимир Бортко. В ролях: Евгений Евстигнеев, Владимир Толоконников, Роман Карцев, Нина Русланова. Фильм "Собачье сердце", на мой взгляд, – это вершина советской школы кино. Кино актерское, с максимально достоверным сюжетом, где замысел режиссера подчиняется замыслу литературного первоисточника. Черно-белый антураж советского сюрреализма, где нищая страна борется с разрухой пением хором и помогает испанским оборванцам, погружает в свою атмосферу целиком. И, конечно, мастерство Евгения Евстигнеева в воплощении образа профессора Преображенского, русского интеллектуала, желчного, язвительного, умного, заслуживает аплодисментов стоя – пожалуй, лучшая роль этого выдающегося актера. Кроме того, стоит отметить прекрасное воплощение Шарикова Владимиром Толоконниковым, и конечно, Романа Карцева, благодаря которому Швондером стали называть любого типичного совкового бюрократа. "Собачье сердце" – это эталонное советское кино, один из немногих фильмов, про которые можно сказать: посмотреть его – все равно что прочитать книгу.

4. Звездные войны (Star Wars), США, 1977, 1980, 1983, 1999, 2002, 2005. Режиссер Джордж Лукас. В ролях: Марк Хэмил, Харрисон Форд, Йода, Чубакка, Лиам Нисон, Хайден Кристенсен, Юэн Макгрегор, сэр Кристофер Ли, Натали Портман.

Рассказывать о величии саги о джедаях и ситхах – это как объяснять вклад Библии в историю человечества. "Космическая Одиссея" Стэнли Кубрика была Предтечей, а "Звездные войны" – несомненным Спасителем космической фантастики. Из нее, как из гоголевской шинели, вышли все современные образцы жанра. Что особенно характерно, первый фильм "Новая надежда" появился в период жесточайшего кризиса в Голливуде, когда индустрия перестала приносить прибыль и киностудии разорялись одна за другой. Лукас и сам стал новой надеждой, сняв фильм за 11 миллионов долларов, который в прокате собрал более двухсот (цифра просто немыслимая).

Сага получила путевку в жизнь, и джедаизм в наши дни может смело претендовать на звание еще одной мировой религии, световой меч является одним из самых желанных подарков для детей всего мира, а сам Лукас сделал ремастеринг своих старых частей, где обновил спецэффекты и вставил в финальной сцене появления мертвых джедаев актуальных актеров: Крисенсена – Скайуокера, Макгрегора – Оби-вана, а также пририсовал Квай-Гон Джина, который, собственно, и открыл способ стать бессмертным на дорогах Силы. Я могу перечислить еще тысячу причин для того, чтобы пересматривать этот шедевр со старыми джедаями, харизмачными ситхами, Звездой Смерти, боевым шушпанчиком, обаятельным Чубаккой, скрежетом световых мечей, но это вряд ли нужно. Смотрите "Звездные войны", и да пребудет с вами Сила!

5. Терминатор 2: Судный день (Terminator 2: Judgment Day), США / Франция, 1991. Режиссер Джеймс Кэмерон. В ролях: Арнольд Шварценеггер, Эдвард Ферлонг, Линда Гамильтон, Роберт Патрик.   Появлением этого фильма мы все обязаны предыдущему пункту рейтинга. 22-летний водитель грузовика Джимми Кэмерон посмотрел фильм "Звездные войны: Новая надежда" и решил, что станет режиссером. Господи, благослови его за это решение. Ученик оказался не только достоин, но и кое в чем обогнал своего учителя. Продолжение саги о нелегких взаимоотношениях механических и человеческих мозгов снималось уже тогда, когда Кэмерон стал популярным режиссером, создавшим "Бездну", "Чужих" и первую часть "Терминатора".   На мой взгляд, "Судный день" – это фильм с идеальным балансом зрелищности, динамичных перестрелок с довольно глубоким вопросом о судьбе, возможности влиять на нее. Кроме того, Кэмерон тонко и очень умело ввел рассуждения на тему того, что человека делает человеком и чем он отличается от искусственного интеллекта. Кстати, в специальной версии издания фильма есть сцена, где Джон Коннор учит Т-800 улыбаться. Прибавьте к этому харизму и фактуру нынешнего губернатора Калифорнии, змеиный взгляд и холодную неумолимость молодого Роберта Патрика, фразы, ставшие крылатыми, и вы получите объяснение тому, что фильм смотрят и пересматривают десятки раз.

6. Побег из Шоушенка (The Shawshank Redemption), США, 1994. Режиссер Фрэнк Дарабонт. В ролях: Тим Роббинс, Морган Фримен, Боб Гантон.

Этот фильм снят по повести Стивена Кинга "Рита Хейворт и побег из Шоушенка". Говорят, что Кинг и Дарабонт были большими друзьями, и писатель продал идею сценария всего за 1 доллар. "Побегу" очень не повезло, он вышел в тот же год, когда небосвод кинорынка с одной стороны затмил "Форрест Гамп", а с другой – "Криминальное чтиво". Оказавшись между молотом и наковальней, фильм был номинирован на семь наград "Оскар", но не получил ни одной. Однако это ничуть не умаляет художественной ценности фильма, настоящего гимна силе духа, человеческому достоинству и умению быть свободным, даже находясь в пожизненном заключении. Великолепный актерский дуэт Тима Роббинса и Моргана Фримена, сильная литературная основа и потрясающая режиссура стали причиной того, что по состоянию на ноябрь этого года фильм находился на первом месте в ТОП-250 лучших лент рейтинга самого влиятельного и обширного кинопортала IMDB.

7. Реальная любовь (Love actually), Великобритания, 2003. Режиссер Ричард Кертис. В ролях: Кира Найтли, Лиам Нисон, Эмма Томпсон, Колин Ферт, Хью Грант, Билл Найи, Билли Боб Торнтон.   Когда кажется, что вокруг все бессмысленно и глупо, что мир жесток и устроен неправильно, Ричард Кертис едет в аэропорт Хитроу, а я – включаю его фильм "Реальная любовь". Нет, правда, с того момента, как я его увидел в первый раз, я смотрю его минимум три раза в год, и уж под Рождество-то обязательно. Это несколько переплетающихся историй любви самого разного толка: двух друзей, мужа и жены, любовника и любовницы, подростковая, тайная и явная, счастливая и несчастная. Истории сплетаются в конце и дают зрителю ощущения рождественского чуда. Самая лучшая романтическая комедия для тех, кто еще не окончательно разуверился в разумности Вселенной и ценит настоящий британский юмор.

8. Запах женщины (Scient of Woman), США, 1992. Режиссер Мартин Брест. В ролях: Аль Пачино, Крис О' Доннел, Филипп Сеймур Хоффман.

Честь и "Джек Дэниэлс", танго и мыло "Огилви", блистательный седеющий Аль Пачино и дебютант Крис О' Доннел – этот букет составил неповторимый "Запах женщин". Что может быть стержнем в жизни, что поддержит человека в трудную минуту, когда перед ним мучительный выбор: поступить правильно или поступить честно? У подполковника Слэйда есть три рецепта – кукурзный бурбон, шикарные женщины и навык воинского приветствия и ответственности за свои слова. Фильм о сильных духом людях, которые потеряли надежду, но не сдались. Всегда можно найти, ради чего жить.

9. Обычные подозреваемые (The Usual Suspects), США, 1995. Режиссер: Брайан Сингер. В ролях: Гэбриэл Бирн, Стивен Болдуин, Кевин Поллак, Бенисио дель Торо, Кевин Спейси.

Вопрос "Кто же такой Кайзер Сузе?" стал одной из главных кинематографических загадок – наряду с тем, что было в дипломате, предназначавшемся Марселласу Уоллесу, или кто убил Лору Палмер (хотя, конечно, в конце фильма все становится понятно). Фильм можно назвать знаковым для Брайана Сингера: он вывел его в большой мир Голливуда. Подробнее рассказывать о фильме я не буду, потому что есть риск выдать сюжетные тайны, но скажу лишь, что это один из самых лихо закрученных, продуманных и цельных триллеров, снятых за историю киноиндустрии. А за свою великолепную игру Кевин Спейси получил своего первого "Оскара".

10. Список Шиндлера (Schindler's List), США, 1993. Режиссер Стивен Спилберг. В ролях: Лиам Нисон, Ральф Файнс, сэр Бенджамин Кингсли.

Экранизация романа "Ковчег Шиндлера" от Стивена Спилберга является одной из самых прославленных его лент: одних "Оскаров" семь штук. Но дело, конечно, не в этом. Фильм продирает до самых костей рассказом об ужасах, которые творили фашисты, и о том, как в это дикое время, когда, казалось бы, нет места ничему человеческому, появлялись образцы гуманизма высшей пробы. Образ немецкого промышленника, который все свое состояние пожертвовал на то, чтобы уберечь от концлагеря несколько сотен евреев, подвергался критике, многие историки говорили, что личность Оскара Шиндлера приукрашена. Мне кажется, его следовало бы придумать, даже если в действительности все происходило не так. Потому что тот, кто спас одну жизнь, спас целый мир.

11. Темный рыцарь (The Dark Knight), США, 2008. Режиссер Кристофер Нолан. В ролях: Кристиан Бэйл, Хит Леджер, сэр Майкл Кейн, Морган Фримен, Мэгги Гилленхаал, Аарон Экхард.

Нулевые годы двадцать первого века показали две забавные тенденции в экранизации комиксов. Родригес в своем "Городе грехов" или Зак Снайдер в "300" пошли по пути съемок фильмов-комиксов, когда восприятие картинки на экране практически не отличается от восприятия рисованного романа. А Кристофер Нолан сделан наоборот: он сделал своего супергероя Бэтмена обычным человеком, со своей психологической драмой, с кучей комплексов, с неудачами на любовном фронте. Он показал, что скрывается за резиновой маской и кевларовым доспехом Брюса Уэйна. И зрителям это крайне понравилось. Кроме того, "Темный рыцарь" был вызовом к прошлому: Хиту Леджеру предстояло воплотить образ Джокера, который до него блистательно сыграл Джек Николсон. Казалось бы, ну кто может перещеголять этого обаятельного и гениального старика с чертовщиной в улыбке? Ан, нет. Нолан вскрыл и препарировал злодея, показав, какие тараканы у него в голове, и это принесло ошеломляющий эффект, космические сборы и несколько статуэток от Американской киноакадемии. В фильме нет абсолютного добра и абсолютного зла: это противоборство двух странных людей с несомненными психическими отклонениями, у которых есть своя цель. И психологическое напряжения фильма вставляет куда сильнее, чем богатые спецэффекты, которых в фильме тоже предостаточно.

12. Семь (Se7en), США, 1995. Режиссер Дэвид Финчер. В ролях: Брэд Питт, Морган Фримен, Гвинет Пэлтроу, Кевин Спейси.   Народная мудрость гласит, что если долго не предаваться грехам прелюбодеяния и чревоугодия, то можно легко впасть в грех уныния. В 1995 году еще молодой режиссер Дэвид Финчер представил триллер в том стиле, который потом назовут его фирменным. Действие его идет вроде бы ровным темпом и даже временами замедляется и вдруг выстреливает, как сжатая пружина. И тебя просто приковывает к креслу или дивану, и ты не в силах оторваться от того, что происходит на экране. История серийного убийцы, наказывающего людей по смертным грехам, сделала Финчера законодателем моды триллера, Бред Питт совершил очередной решительный взмах руками, выплывая из образа сладкого мальчика, а мы с наслаждением щекочем себе нервы и грешим уже с некоторой опаской: а вдруг и за нами следит Джон Доу?

13. Фейерверк (HANA-BI), Япония, 1997. Режиссер: Такеши Китано. В ролях: Такеши Китано, Каеко Кисимото, Рен Осуги.

Японское – оно все не такое, как на Западе. Банальная мысль, но что поделаешь, ее постоянно надо объяснять зрителям, которые потребляют что-то японское. Кино Страны восходящего солнца – как национальная кухня: основа кажется пресной, но добавки адски остры. И без них ты всего кайфа не поймешь. Ну, что такое суши без васаби? Так и кино: нужно понимать, что тут к чему. И самое главное, всегда нужно помнить – то, что происходит на экране, на самом деле вовсе не то. Это условность, которая многое подразумевает, причем, подразумевает нечто трагическое. А как иначе может быть у нации, чья идеология элиты была выстроена на почитании смерти и желании ее? И еще более удивительно, что такой жестокий и глубокий фильм снял главный насмешник Японии "Бит" Такеши. Это все равно что если бы Иван Ургант и Сергей Светлаков сняли экранизацию Достоевского. Но талантливый человек талантлив во всем, а остроумие – это признак ума. Поэтому фильмы Китано (а этот особенно) тонки, необычны, порой шокирующе серьезны, а временами необычайно остроумны.

14. Герой (Ying Xiong), Китай, 2002. Режиссер Чжан Имоу. В ролях: Джет Ли, Тони Лен, Донни Йен.

В любом хорошем китайском фильме обязательно должны быть единоборства. Ведь искусство – это выражение индивидуальности. А единоборство и каллиграфия были единственными способами выражения индивидуальности в стране с миллионными армиями. Чжан Имоу снял выдающийся фильм о самопожертвовании и нестареющих конфуцианских ценностях: мудрости, благородстве и служении. Кроме мощной идейной подоплеки, фильм доставляет огромное зрительное удовольствие. Он снят в нескольких цветовых гаммах, которые обозначают состояние героев и особенности повествования, в нем есть динамичные, искусные и прекрасно поставленные хореографически поединки от мастеров единоборств и прочувствованные диалоги благородных людей.

15. Молчание ягнят (The Silence of the Lambs), США, 1991. Режиссер Джонатан Демме. В ролях: Джоди Фостер, сэр Энтони Хопкинс. 

Огромное обаяние этого фильма связано в первую очередь с персонажем Ганнибалом Лектером, прибалтийским аристократом, доктором медицины с эхом войны в голове, с изысканным вкусом, в том числе и на людей. Он, конечно, злодей и каннибал, зато какие манеры, какой стиль. Кроме того, он употреблял в пищу только тех людей, которые "мешали обществу". Например, сделал рагу из бездарного флейтиста, чтобы улучшить звучание Балтиморского симфонического оркестра. Так что иногда даже жалеешь, что доктор Лектер не наведался в твой город, я бы и списочек приготовил для него. Меню, так сказать.   В общей сложности сэр Хопкинс присутствовал в кадре всего 16 минут экранного времени, что не помешало ему получить "Оскара" за лучшую мужскую роль. Один из лучших триллеров современности, погружающий в извращенные глубины психики серийных убийц и тех, кто с ними борется.

16. Властелин Колец (Lord of the Rings), США, Новая Зеландия, 2001, 2002, 2003. Режиссер Питер Джексон. В ролях: Вигго Мортенсен, Илайджа Вуд, Орландо Блум, Хьюго Уивинг, Лив Тайлер, сэр Йен Маккеллен, сэр Кристофер Ли.

Питер Джексон сделал невозможное – он достоверно и правдиво создал мир, который существовал только в воображении миллионов поклонников творчества профессора Толкина. Сага сделала популярными многих актеров, например, Орландо Блума, исполнившего роль эльфийского принца Леголаса, и Вигго Мортенсена, воплотившего роль Арагорна, бродяги и короля Гондора. Питеру Джексону удалось показать всю красоту и эпический размах толкиновской трилогии, при этом за главной линией не затерялись и интересные детали: преодоление расовой вражды, преданность друзьям, борьба с гордыней, любовь и еще множество нюансов. Панорамные съемки видов Новой Зеландии, колоритные персонажи, благородные воины, борющиеся с абсолютным злом, масштабные битвы, прекрасный саундтрек – это повод смотреть фильм не только ролевикам и им сочувствующим. "Властелин Колец", по большому счету, красивая сказка со счастливым концом, а в жизни этого так не хватает.

17. Счастье (Happiness), США, 1998. Режиссер Тодд Солондз. В ролях: Джон Ловитц, Филипп Сеймур Хофман, Бен Газзара.

Больше русских, британцев и арабов Америку не любят только умные американцы. Великий драматург Бернард Шоу говорил: "Американцам незнакомо чувство сокровенного". Солондз снял довольно жестокую комедию, высмеивающую мещанское счастье среднего класса. Маски благополучия, богобоязненности и гражданской активности так плотно вросли в их лица, что, срывая их, беспринципный режиссер делает довольно больно, показывая, что за ними скрывается. И ты не знаешь, смеяться или впасть в депрессию, когда отец семейства и преуспевающий психотерапевт втайне мечтает устроить бойню в парке отдыха и является педофилом-насильником, а скромный клерк развлекается тем, что звонит первым попавшимся женщинам, говорит им грязные вещи и при этом мастурбирует. Инфантилизм и отсутствие ответственности, напыщенность и пафос, мещанство и бездуховность – эти чирьи вскрывает Солондз в своем антиамериканском фильме.

18. Схватка (The Heat), США, 1995. Режиссер Майк Манн. В ролях: Аль Пачино, Роберт де Ниро, Вэл Килмер.   Безусловно, лучший, пока еще никем не превзойденным фильм о противоборстве полицейского и грабителя. Здесь нет плохих и хороших, есть два профессионала, которые этим зарабатывают себе на жизнь. Ну вот просто так сложилось, что их профессии противоречат одна другой. Семейные проблемы, бытовые неурядицы, дружба и любовь в равной степени волнуют и полицейского, и грабителя. Они во многом похожи –  стареющие, много знающие и понимающие жизнь. Великолепная игра двух голливудских мэтров, постоянное напряженное действие, пожалуй, самая динамичная и профессиональная постановка ограбления, и самое главное – схватка двух характеров. Эффект от фильма просто убойный.

19. Скала (The Rock), США, 1996. Режиссер Майкл Бэй. В ролях: Николас Кейдж, сэр Шон Коннери, Эд Харрис.

Изобретение жанра "тупой и зрелищный боевик со спецэффектами и патриотическим пафосом" по праву принадлежит этому молодому американскому режиссеру, а этот фильм до сих пор самый лучший в этом жанре. Пусть появились "Трансформеры" с кучей рисованного металла, пусть им была пущена на дно Тихоокеанская эскадра Перл-Харбор. Все равно первый фильм – как первый поцелуй. Чем дальше, тем фильмы становились зрелищнее и тупее, а вот в "Скале" соблюден баланс приятного бездействия лобных долей мозга, удовольствия, получаемого от взрывов, погонь и перестрелок. Лучший фильм в своем жанре.

20. В осаде (Under Siege), США, 1992. В ролях: Стивен Сигал, Томми Ли Джонс, Гэри Бьюзи.

Мало кто поверит, но в было то недолгое время, когда Стивен Сигал был одним из самых высокооплачиваемых актеров, а фильмы с его участием делали феноменальную кассу. "В осаде" – кульминация популярности боевиков класса "B", фильм, собравший мировую кассу почти 300 миллионов долларов (а тогда доллар был малость покрепче, чем сейчас). С актером, чей мимический диапазон ограничен одним-единственным выражением лица, не погнушался сняться "оскаровский" номинант, а сам фильм был удостоен двух номинаций на "Оскар", пусть и технических. Славные были денечки.

История скромного кока, который внезапно оказался суперспецназовцем, лихо обращающимся с ножом не только на кухне. За полтора часа экранного времени шеф Райбек сделал отбивную, нашинковал салат и сбил крем из нескольких десятков террористов, покорил грудастую мисс Июль и приготовил отличный суп. Экшн что надо.

Удачных киноканикул!